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Maniquís sin cabeza o con globos del mundo en su lugar, indumentaria de wax, equilibrios, exuberancia, lujuria, decadencia, ambigüedad… son las principales características de las producciones visuales de Yinka Shonibare.
Laolu Senbanjo devuelve la concepción cultural de usar pigmentos sobre el cuerpo para reafirmar la identidad y situar al individuo con su entorno.
Es necesario desvincular la incertidumbre del miedo. Bajo ese lema, la comisaria de la 32ª Bienal de São Paulo, en Brasil, reúne hasta el día 11 de diciembre en la capital paulista a 81 artistas de 33 países que hablan a través de esculturas, pinturas, dibujos, instalaciones y performances sobre la necesidad de enfrentar con menos angustia y más convergencias a las inconstancias y crisis múltiples propias de nuestro tiempo.
La sudafricana Mamela Nyamza, bailarina de danza contemporánea, describe así el significado de su obra Hatched 2015 que se presentaba por primera vez en España a principios de verano en la galería madrileña Slowtrack y en el Loop de Barcelona.
Una crónica de la primera edición de un encuentro entre afrodescendientes en Madrid, que arranca con fuerza y ganas de implantar semillas de afroconciencia.
Bajo la curaduría de su director Tadeu Chiarelli, la Pinacoteca del Estado de Sao Paulo muestra una selección de obras de artistas afro descendientes pertenecientes a la colección del propio museo.
En el 50 aniversario del Primer Festival Mundial de Artes Negras, se inaugura la 12ª Dak’ART, mayor bienal de arte de África. ¡Allí estamos para contároslo!
Entre el realismo y la abstracción, Collin Sekajugo, utiliza el arte como una herramienta para la curación, la educación y la participación en la comunidad. Durante su residencia artística en Barcelona, nos contó acerca de su trabajo y de los centros artísticos que ha creado en Uganda y Ruanda.
El bogolán, un tejido que nace de la tierra, es uno de los mayores símbolos de la cultura bambara. Mali embruja por su creatividad e inspiran la marca de ropa Mamah Africa, el fotógrafo Kim Manresa o la pintora Irene López de Castro.
Una serie de 6 capítulos presenta una vista exclusiva del “arte africano contemporáneo” a través de un guión visualmente atractivo. Un recorrido histórico y contextual del momento por el cual pasan los artistas africanos, qué se cuece en sus estudios y cómo trabajan detrás de las bambalinas.
Si de algo estamos orgullos en Sao Paulo es de los SESC. Los SESC (Servicio Social del Comercio), son instituciones sin ánimo de lucro sustentadas por los empresarios del comercio, servicios y turismo. El Estado de Sao Paulo es el más industrializado de Brasil y ello ha permitido un desarrollo de importantes centros dedicados a […]
Tomar el transporte público en Nairobi es asistir a un espectáculo escénico y visual de alto nivel. En medio del tránsito de las calles de la capital keniana se abren paso los matatu, coloridos minibuses con capacidad para entre 14 y 33 pasajeros, cuyos interiores rebosan de decoraciones y equipados con altavoces de donde escapan los graves del hip hop, el reggae y el R&B que se sienten rebotar en el pecho.